18 BLACKMAGIC DESIGN KAMERAS FILMEN KIRINJIS LIVEKONZERT ZUM 25. JUBILÄUM

  Auch ein ATEM 2 M/E Constellation HD Mischer nebst   ATEM 1 M/E Advanced Panel 20 waren für den Konzertmitschnitt im Einsatz

Manchester, Vereinigtes Königreich - Donnerstag 3. Oktober 2024 - Blackmagic Design teilte heute mit, dass ein komplett auf Blackmagic Design Produkten basierter Kamera- und Mischer-Workflow beim Solo-Livekonzert zur Feier des 25-jährigen Jubiläums des Durchbruch-Starts der Band Kirinji im Einsatz war. Insgesamt 18 Blackmagic Design Kameras, einschließlich der Blackmagic Pocket Cinema Camera 4K, Pocket Cinema Camera 6K, Pocket Cinema Camera 6K Pro, Micro Studio Camera 4K G2 und URSA Broadcast G2, wurden zusammen mit mehreren ATEM Live-Produktionsmischern benutzt.

Der ursprünglich von den Brüdern Takaki Horigome und Yasuyuki Horigome gegründeten Band Kirinji gelang der große Durchbruch 1998. Seither hat sie zahlreiche Hits wie „Aliens“ herausgebracht. Derzeit führt Takaki Horigome seine Arbeit in Gestalt des Soloprojekts Kirinji weiter und leistet über seine eigene Musik hinausgehende Beiträge in einem breiten Genrespektrum. Beispielsweise schreibt er Songs für andere Künstlerinnen und Künstler und komponiert Musik für Filme und Spiele.

Jüngst gab Kirinji ein Livekonzert zur Feier des 25. Jahrestags des großen Durchbruchs der Band. Für die Liveproduktion des Konzerts waren breitflächig Blackmagic Design Produkte in Gebrauch.

„Ich wollte mich an Livestreaming mit cineastischem Ambiente versuchen“, sagte Regisseur Yosuke Ohno, der hinter vielen von Kirinjis Musikvideos und Konzertaufnahmen steckt. „Die Musik von Takaki Horigome ist literarisch und von Popmusik beeinflusst, und es schwingt in ihr ein tiefer, differenzierter Weltblick mit. Es geht ihr nicht darum, bloß strahlend und dynamisch zu sein. Darum fand ich, dass die mit Blackmagic Design Kameras produzierte Analogfilm-ähnliche Textur wunderbar passend für diese Musik ist. Ich strebte einen Livestream mit so einem cineastischen Look an. Auch sollte sich der Stream leicht von anderen unterscheiden. Weil das Livekonzert jedoch im LINE CUBE SHIBUYA stattfand, einer ziemlich großen Veranstaltungsstätte, wäre die Handhabung im Alleingang zu viel gewesen. Also sprach ich Yoshinori Morita an, einen Streaming-Fachmann, mit dem ich schon immer gerne zusammenarbeiten wollte.“

Die technischen Aspekte der Liveproduktion für das Konzert unterstützte dann Yoshinori Morita von Nirvana Inc. Als langjähriger Toningenieur betreibt Morita ein für Tonaufnahmen ebenso wie Livestreams ausgerüstetes Studio.

„Mein Studio ist so strukturiert, dass sich die Tonkabine im Keller und der Regieraum im Erdgeschoss befinden. Bei den Mitschnitten kann ich die Darstellerinnen und Darsteller so durch die Kameralinse betrachten. Das löste meine Besessenheit mit Kameras aus und so begann ich allmählich auch mit Streamen. In den letzten Jahren habe ich immer weniger Tonaufnahmen selbst gehandhabt, inzwischen drehen sich 90 Prozent meiner Arbeit um Video“, so Morita.

„Die Tonaufnahmen an sich erfolgen auch nicht mehr wie früher mit allen Musikern zusammen in einem Take, sondern in Einzelsessions, die später zusammengeschnitten werden. Ich vermisste dann immer mehr die Spannung gemeinsamer Auftritte, die ich so liebe. Im Gegensatz dazu sind Livestreaming und Liveproduktion One-shot-Angelegenheiten, da prickelt’s vor Spannung. Blackmagic Kameras benutze ich seit der ersten Generation der Blackmagic Cinema Camera. Und es dauerte nicht lange, da war ich der Textur des damit aufgenommenen Bildmaterials verfallen. Blackmagic Produkte sind intuitiv zu bedienen und ich glaube, dass viele Leute in der Musikbranche, die neuerdings Videos filmen, Blackmagic Kameras benutzen. Bei dem Kirinji-Konzert waren vier der Kameraoperatoren früher aktive professionelle Musiker.“

Das eingesetzte Equipment umfasste acht Blackmagic Pocket Cinema Camera 4Ks, fünf Pocket Cinema Camera 6Ks, zwei Pocket Cinema Camera 6K Pros, zwei Blackmagic Micro Studio Camera 4K G2s und eine URSA Broadcast G2. Die Feeds aus den Kameras gingen an einen ATEM 2 M/E Constellation HD Mischer, der über ein ATEM 1 M/E Advanced Panel 20 gesteuert wurde.

Morita erklärte: „Wir platzierten die Kameras zur Erfassung verschiedener Perspektiven rechts und links der Bühne. Der Regisseur hatte ausdrücklich einige Großaufnahmen verlangt, für die wir ein SIGMA 60–600mm-Objektiv benutzten. Obwohl das ein ziemlich unhandliches Objektiv ist, gelangen uns damit sowohl die Großaufnahmen als auch die von der Bühne gefilmten Totalen ins Publikum. Für die aus dem hinteren Bereich der Veranstaltungsstätte gedrehten Einstellungen benutzten wir ein Canon 200–400mm Telezoom mit integriertem 1,4-fachen Extender. Für die von den Schienen vor der Bühne aufgenommenen Einstellungen bestückten wir die URSA Broadcast G2 mit einem FUJINON LA16x8BRM B4 Objektiv. Weil die Kameras nicht in der Nähe der beiden Keyboards zu sehen sein sollten, befestigten wir je eine Micro Studio Camera 4K G2 direkt an den Keyboards.“

Morita weiter: „Wir schickten die Kamerafeeds ohne LUTs an den ATEM Mischer und besorgten die Farbkorrektur dann über die Programmausgabe des Mischers. Die gleichen Farbkorrekturen wurden auf die Multiview-Ausgabe angewendet, sodass wir bei den Proben die Farben anpassen, bis wir zufrieden waren, und sehen konnten, wie die einzelnen Kameraausgaben wirkten. Die gesamte Footage war in Blackmagic RAW aufgezeichnet worden. Einer der Hauptgründe für den Gebrauch der Blackmagic Kameras war die Möglichkeit, in Blackmagic RAW zu drehen. Das ist platzsparend und leicht zu handhaben, selbst wenn es 4K- oder 6K-RAW-Dateien sind.“

Regisseur Ohno fügte hinzu: „Bei Blackmagic RAW Material lassen sich sogar sehr hell erleuchtete oder total dunkle Bereiche im Nachhinein anpassen. Mir gefällt die an Analogfilm erinnernde Körnung, die beim Anheben der Schatten von Material aus Blackmagic Kameras erscheint. Überdies schätze ich es wirklich, dass kameraintern nichts unnötig verarbeitet wird. So kann der Benutzer später selbst entscheiden, ob Bildrauschen reduziert oder beibehalten wird. Das wirkt sich unmittelbar auf das Ambiente des Bilds aus, was mir sehr wichtig ist. Die aufgenommene Footage wird anschließend in DaVinci Resolve Studio bearbeitet.“

Bei diesem Konzert war der Aufnahmeraum im Keller eingerichtet, was die Kabelverlegung erschwert hat. „Wir mussten bis zu 150 Meter lange Kabel verlegen. Gewöhnlich setzen wir viele optische Kabel mit Blackmagic Mini und ATEM Camera Convertern ein. Auch dieses Mal wandelten wir für längere Kabelstrecken HDMI- und SDI-Signale in optische Signale“, erklärte Morita.

Morita weiter: „Ich glaube nicht, dass viele Nutzer je derart viele Pocket Cinema Cameras für eine Liveproduktion eingesetzt haben. Wahrscheinlich eher mehr URSA Broadcast Kameras. Trotzdem waren die mit den Pockets erfassten Bilder zweifellos besser als die anderer Kameras. Auch bei anderen Projekten sagen Künstler häufig, wie toll sie das Bildmaterial finden.“

Regisseur Ohno abschließend: „Kirinji ist Takaki Horigomes Soloprojekt, alle anderen Musikerinnen und Musiker sind unterstützende Beteiligte. Diese Musiker haben viel Erfahrung mit Live-Streaming und sind hochbegehrt bei verschiedenen Bands. Viele von ihnen lobten die Footage dieses Livestreams als die beste, die sie je gesehen hatten. Auch der Manager von Kirinji sagte, dies sei der beste Livestream in Kirinjis Werdegang. Das ist voll und ganz den Kameras zu verdanken.“

PRESSEFOTOS

Fotos der Produkte Blackmagic Pocket Cinema Camera 4K, Pocket Cinema Camera 6K G2, Pocket Cinema Camera 6K Pro, URSA Broadcast G2, Blackmagic Micro Studio Camera 4K G2, ATEM 2 M/E Constellation HD, ATEM 1 M/E Advanced Panel 20, Mini Converter Optical Fiber 12G, ATEM Camera Converter, DaVinci Resolve Studio und aller weiteren Produkte von Blackmagic Design finden Sie unter www.blackmagicdesign.com/de/media/images

ÜBER BLACKMAGIC DESIGN

Blackmagic Design entwickelt die weltweit anspruchsvollsten Videobearbeitungsprodukte, Digitalfilmkameras, Farbkorrektursysteme, Videokonverter, Videomonitoringsysteme, Kreuzschienen, Live-Produktionsmischer, Diskrekorder, Waveform-Monitore sowie Echtzeit-Filmscanner für die Kino-, Postproduktions- und Fernsehbranchen. Mit seinen DeckLink Capture-Karten hat Blackmagic Design in puncto Qualität und Bezahlbarkeit die Postproduktionsbranche revolutioniert, und die mit einem Emmy™ ausgezeichneten DaVinci Farbkorrekturprodukte des Anbieters gelten seit 1984 als Vorreiter der Film- und Fernsehindustrie. Blackmagic Design bringt weiterhin laufend bahnbrechende Innovationen auf den Markt. So zum Beispiel die 6G-SDI- und 12G-SDI-Produkte sowie Lösungen für stereoskopische 3D- und Ultra-HD-Workflows. Das von weltweit führenden Postproduktionsfachleuten und -Ingenieuren gegründete Unternehmen unterhält Niederlassungen in den USA, Großbritannien, Japan, Singapur und Australien. Weitere Informationen erhalten Sie auf www.blackmagicdesign.com/de

