FILM FABULARNY JACOB THE BAKER
 NAKRĘCONY I PODDANY KOREKCJI BARWNEJ DZIĘKI BLACKMAGIC DESIGN

Manchester, Wielka Brytania - środa, 21 lutego 2024 r. - Blackmagic Design ogłosił dziś, że niezależny film fabularny „Jacob the Baker” został nakręcony przy użyciu cyfrowej kamery filmowej Blackmagic Pocket Cinema Camera 6K i poddany korekcji barwnej przy użyciu oprogramowania DaVinci Resolve Studio do montażu, korekcji kolorów, efektów wizualnych (VFX) i postprodukcji dźwięku.

Kiedy sceptyczna młoda dziennikarka zostaje poproszona o przeprowadzenie wywiadu z autorem serii bestsellerowych książek, odkrywa niesamowitą historię tego, jak Jacob, fikcyjna postać, niesie pomoc i nadzieję niezliczonym ludziom na całym świecie. Oparty na serii książek o tym samym tytule film został wyreżyserowany przez Gev Miron, a za zdjęcia odpowiadał Omer Lotan. Korekcji kolorów dokonał kolorysta Francisco Lorite z Different by Design.

Wyzwaniem przy produkcji filmu „Jacob the Baker” były liczne i zróżnicowane lokalizacje niezbędne do opowiedzenia historii. „Dużo rozmawialiśmy o zdjęciach przed ich rozpoczęciem” – powiedział Miron. „Głównym powodem, dla którego musieliśmy być jeszcze bardziej przygotowani niż zwykle, było to, że mieliśmy wiele jednostek filmujących w różnych krajach i musieliśmy upewnić się, że wszyscy mają ten sam pogląd, jeśli chodzi o wszelkie aspekty związane z estetyką i produkcją”.

Miron i Lotan współpracowali ze sobą już od dawna, a Lotan był zachwycony pomysłem sfilmowania tak złożonej historii. Już na wczesnym etapie preprodukcji wybrali kamerę Pocket Cinema Camera 6K. „Gev i ja pracowaliśmy już wcześniej z tą kamerą, więc znaliśmy wszystkie jej mocne strony” – powiedział Lotan. „Wiedziałem, że uda nam się uzyskać kinowy wygląd pomimo wyzwań związanych z kręceniem. Było tak wiele różnych planów zdjęciowych: kręciliśmy w dzień i w nocy, w domach o ograniczonej przestrzeni, w samochodzie, ale także z panoramicznymi ekranami LED i zielonym ekranem. Mając to wszystko na uwadze, byłem przekonany, że mogę rozpocząć tę przygodę z kamerą Pocket 6K jako moim głównym narzędziem do uchwycenia elementów wizualnych filmu”.

Miron i Lotan znali już jakość kamer Blackmagic, ale uznali je za idealne także z innych względów. „Rozmiar kamery był jednym z głównych powodów, dla których zdecydowaliśmy się kręcić za pomocą Pocket Cinema Camera 6K” – dodał Miron. „Musieliśmy szybko się przemieszczać, a czasami filmować w bardzo ciasnych przestrzeniach z ograniczonym dostępem lub miejscach otwartych dla publiczności. Nie chcieliśmy zajmować za dużo przestrzeni, zachowując jednocześnie wysoką jakość obrazu dzięki wewnętrznemu zapisowi i formatowi RAW”. Model Pocket 6K był do tego idealny i bardzo pomógł nam w uzyskaniu potrzebnych ujęć”.

Do scen samochodowych zespół potrzebował 360-stopniowych płyt dla ekranów LED. „Zamontowaliśmy kamerę ze stabilizatorem na samochodzie i filmowaliśmy w nocy podczas jazdy w RAW 6K przy 60 klatkach na sekundę” – powiedział Miron. „Kamera działała bardzo dobrze pomimo słabych warunków oświetleniowych i musieliśmy dokonać tylko nieznacznej korekcji obrazu przed wysłaniem go na ekrany LED”.

„Filmowanie kompaktową, intuicyjną kamerą pozwoliło nam na większą swobodę w bardzo ciasnych przestrzeniach, ale także na zachowanie względnej dyskrecji w obszarach miejskich” – dodał Lotan. „Istotne było, aby nie przyciągać zbytniej uwagi w newralgicznych miejscach, takich jak Stare Miasto w Jerozolimie. Ale poza łatwością użytkowania, osobiście zawsze uwielbiałem teksturę kolorymetrii Blackmagic i myślę, że ponownie udowodniła swoją wartość w tym projekcie”.

Spójność jakości i formatu obrazu stanowiła klucz do zarządzania filmowaniem w różnych lokalizacjach. Kluczowe znaczenie miała świadomość, że niezależnie od lokalizacji oryginał z kamery będzie w formacie Blackmagic RAW. „W przypadku historii rozgrywającej się w Danii często musieliśmy kręcić przy dostępnym świetle, łącząc światło dzienne z lampami wolframowymi” – dodał Lotan. „Ponieważ był to okres świąteczny, w ujęciach było też dużo świątecznego oświetlenia i kilka źródeł ciepłego światła, które konkurowały z oświetleniem otoczenia. To w połączeniu z chłodnym, zachmurzonym niebem utrudniało równoważenie kolorów na planie. Spędziliśmy dużo czasu na korekcji kolorów, zachowując jednocześnie odcienie skóry i pożądaną estetykę. Możliwość przejścia do plików Blackmagic RAW i wprowadzenia tych zmian była bardzo pomocna”.

Wstępna korekcja kolorów została przeprowadzona w DaVinci Resolve Studio przez Lotana i Mirona na potrzeby pierwszych pokazów. Mimo że filmowcy mieli doświadczenie w korzystaniu z DaVinci Resolve Studio, byli zachwyceni, gdy odkryli wszechstronność formatu Blackmagic RAW. „Podczas jednej z naszych sesji, w której zmagaliśmy się z zachowaniem świateł w dwóch scenach, „przypadkowo” odkryliśmy, że możemy wstecznie zmienić materiał na kolorymetrię piątej generacji, która nie była jeszcze dostępna w momencie kręcenia” – ujawnia Lotan. „Jedna scena przedstawiała dziennikarza jadącego na wywiad, a druga duńskiego bohatera spacerującego po okolicy o zachodzie słońca. Obie sceny zostały nakręcone przy użyciu wyłącznie dostępnego światła, a dzięki przełączeniu się z kolorymetrii czwartej generacji na kolorymetrię piątej generacji mogliśmy z łatwością odzyskać niektóre prześwietlone szczegóły, które myśleliśmy, że utraciliśmy!”.

Wkrótce potem dołączył do nas Lorite, aby stworzyć ostateczny wygląd. Dla Lorite proces balansowania ujęć z bardzo różnych miejsc był interesującym wyzwaniem. „Film jest kręcony na całym świecie, a każda historia ma swoją własną tożsamość, którą musieliśmy zachować oraz wyjątkowość pod względem światła i koloru. To wszystko musi współistnieć w tym samym filmie” – powiedział Lorite. „Praca z plikami RAW była niezbędna do uzyskania wysokiej jakości obrazu oraz „negatywu” z większą kontrolą i plastycznością”.

Lotan i Miron zabrali ze sobą kolekcję wizualnych odniesień, które zebrali podczas kręcenia filmu. „Mieliśmy konkretne obrazy z każdego kraju, które wskazywały nam ogólną, docelową kolorystykę. Kiedy dołączył do nas Francisco, omówiliśmy, jak możemy wykorzystać to, co już mamy i dokonać ulepszeń” – powiedział Miron.

Lorite był w stanie szybko dostosować oryginalną korekcję do swojego stylu pracy. „Stworzyłem stałą strukturę węzłów przy użyciu węzłów szeregowych i równoległych, a następnie dodałem węzły złożone, aby uporządkować wcześniejsze korekcje i włączyć je do mojej struktury węzłów. To naprawdę pomogło mi utrzymać porządek w procesie i uzyskać czystszy obszar roboczy”.

Lorite odniósł się do narzędzi, które umożliwiły korekcję barwną tego wyjątkowego filmu – „W przypadku tego projektu moim ulubionym narzędziem był sam Resolve ze względu na elastyczność, jaką nam zapewnił podczas przechodzenia przez wszystkie etapy procesu, od samego początku po ostateczną korekcję w moim studiu” – powiedział Lorite.

„Magia Francisco zaczęła działać, gdy musieliśmy wprowadzić poprawki w celu zachowania odcieni skóry podczas dostosowywania obrazu” – dodał Miron. „Pliki Blackmagic RAW odegrały kluczową rolę w ratowaniu niektórych bardziej złożonych ujęć, w których trzeba było przywrócić światła, w porównywaniu wyglądu ujęć nakręconych w różnym czasie, ale które trzeba było połączyć w tej samej scenie, oraz w uzyskaniu właściwej równowagi między ujęciami wewnątrz i na zewnątrz, gdy aktorzy byli filmowani na tle okien”.

Miron cieszył się ze współpracy z Lorite, ponieważ wspólnie znaleźli ostateczną estetykę filmu. „Spędziliśmy dużo czasu próbując znaleźć odpowiedni wygląd dla każdego miejsca, omawiając ich historię, a także biorąc pod uwagę unikalne warunki każdej lokalizacji: pogodę, architekturę, jakość oświetlenia itp. Resolve to doskonałe narzędzie do eksploracji, ponieważ jest bardzo intuicyjne i pozwoliło nam wypróbować różne rzeczy przed sesjami z udziałem Francisco”.

„Jacob the Baker” jest już dostępny na Prime Video.

ZDJĘCIA PRASOWE

Zdjęcia Pocket Cinema Camera 6K, DaVinci Resolve Studio, jak również wszystkich innych produktów Blackmagic Design są dostępne na stronie www.blackmagicdesign.com/pl/media/images.

O BLACKMAGIC DESIGN

Blackmagic Design tworzy najwyższej jakości na świecie produkty do montażu wideo, cyfrowe kamery filmowe, korektory koloru, konwertory wideo, urządzenia do monitorowania wideo, routery, miksery do produkcji na żywo, nagrywarki, monitory kształtu fali i skanery filmowe w czasie rzeczywistym dla branży filmów fabularnych, postprodukcji i transmisji telewizyjnych. Karty przechwytujące DeckLink od Blackmagic Design rozpoczęły rewolucję w zakresie jakości i przystępności cenowej w branży postprodukcji, podczas gdy wyróżnione nagrodą Emmy produkty do korekcji koloru DaVinci dominują w branży telewizyjnej i filmowej od 1984 roku. Blackmagic Design kontynuuje przełomowe innowacje takimi produktami jak 6G-SDI i 12G-SDI oraz rozwiązania dla stereoskopicznych przepływów pracy w 3D i Ultra HD. Stworzona przez wiodących na świecie montażystów i inżynierów, firma Blackmagic Design ma siedziby w Stanach Zjednoczonych, Wielkiej Brytanii, Japonii, Singapurze i Australii. Więcej informacji na stronie www.blackmagicdesign.com/pl

